블루스 피아노를 연주하는 능력은 대개 시작 피아니스트에게는 기대하지 않습니다. 대부분의 시작 피아니스트가 수세기 전에 고전 작곡가가 쓴 오래된 노래를 연주하는 이유가 있습니다. 모짜르트, 베토벤, 차이코프스키 등의 작곡가가 피아노를 위해 작곡 한 많은 노래는 원래 수업에 사용될 곡으로 의도되었습니다. 또한 클래식 음악의 관습은 비교적 단순하고 정교한 코드 구조, 하모니 및 멜로디를 이끌어 내며 음악 전문가가 아닌 학생들에게 적합합니다..
Blues Riffs의 성경 - 초급에서 중급까지의 교훈
블루스 피아노를 연주하려고하면 피아니스트에게 새로운 도전이됩니다. 많은 비 음악가들은 블루스와 재즈 음악의 기술적 어려움을 깨닫지 못하지만 실제로 이러한 장르 중 하나에서 숙달 된 음악가가되기 위해서는 수년 및 수년 간의 격렬한 훈련과 연습이 필요합니다. 어떤 사람들은 심지어 이러한 음악 장르가 실제로 20 세기 이전의 음악 형식보다 더 복잡하다고 말하면서, 블루스와 재즈 뮤지션은 일반적으로 그 곳에서 가장 성취도가 높고 다재다능한 뮤지션이라고합니다.
그래서, 당신이 짐작할 수 있듯이, 블루스 피아노 연주에 뛰어 들기로 한 결정은 가볍게 만들어서는 안됩니다. 블루스, 스케일, 하모니 및 리듬에 대한 진정한 이해를 위해서는보다 전통적인 음악 형식에 대한 기본적인 이해가 필요합니다. 블루스는 클래식 및 기타 전통 장르와 평행을 이루는 형식이 아닙니다. 아니, 전통 음악의 보강이다. 재즈와 마찬가지로, 블루스는 실제로 전통 음악을 복잡하게 만듭니다. 따라서, 블루스 피아노에 대한 귀하의 연구는 적어도 음악 지식의 단단한 암반을 필요로합니다.
나는 당신이 이미 최소한 전통적인 전통적 규모에 대해 알고 있다고 추정합니다. 예를 들어, C 블루스 스케일을 이해하고 연주하려면 C 메이저 스케일을 알아야합니다.
그 지식이 있다면 꽤 간단합니다. 블루스 스케일은 단순히 주요 스케일을 취하고 3 개의 추가 음을 추가합니다. 그게 전부 야. 3 개의 추가 음표는 납작한 세 번째 음표, 음표 5 번 음표 및 음표 7 번 음표입니다. 따라서 C 블루스 스케일은 C Major 스케일과 동일한 음표를 모두 가지고 있습니다. 즉, CDEFGAB는 E 플랫 (또는 D 샤프), G 플랫 (또는 F 샤프) 및 B 플랫 또는 날카로운).
그렇습니다. 블루스 스케일을 면밀히 살펴보면, 포함되지 않은 노트는 두 개뿐입니다. C 블루스 스케일에서는 C 샤프와 G 샤프 만 연주되지 않습니다..
블루스 피아노를 연주하고 싶다면 블루스 스케일을 배우는 것이 첫 걸음입니다. 스케일을 연주하는 것 이상으로 아무것도하지 않더라도, 스케일에 :블루스 네스:가 들리며, 블루스 팬이라면 귀에 크게 들릴 것입니다.
이렇게하면 블루스 피아노를 연주 할 준비가 된 것입니다. 다음 단계는 즉흥 연주를 시도하는 것입니다. 코드 진행으로 올라와. C F G C는 표준 블루스 코드 진행법입니다. 단, 여기에는 또 다른 중요한 점이 있습니다. 거의 모든 코드를 일곱 번째 코드로 바꾸는 것이 블루스 음악의 표준입니다. 그래서, 블루스 형태의이 진행은 C7 F7 G7 C7이 될 것입니다. 물론 새 노트를 추가하면 대부분의 경우 7 번째 마이너 코드로 연주해야한다는 것을 기억해야합니다. 따라서 C7 및 F7 코드는 모두 전통적인 C Major 스케일에없는 노트를 사용합니다.
코드 진행이 끝나면 즉흥 연주가 쉽습니다. 간단하고 블루스 한 멜로디를 만들어 거기에서 나가십시오. 음악이 특별한 블루스 퀄리티를 갖기 위해서는 전통적인 스케일이 아닌 여분의 세 음을 사용해야한다는 것을 기억하십시오. 그것들은 블루스에 우위를 선사합니다. 그 점에서 블루스 피아노 연주는 전혀 어렵지 않습니다..