음악 사업에 대한 저의 다소 압도적 인 명성에도 불구하고 때때로 질문을 받았습니다. 보통 비참한 초보자들에 의해? 음악을 쓰는 법. 와우, 이건 무거운 주제 야. 그걸 해결할 수있는 많은 방법이 있다는 뜻이야. 가장 뛰어난 음악 이론가가 아닌 사람의 이해하기 어려운 일에서 당신을 구하기 위해 나는 기술적 인면을 능숙하게 밟아서 좋은 음악을 작곡하는 데 더 난해한 측면으로 옮길 것입니다..
Lennon과 McCartney, Page와 Plant, Elton과 Bernie Taupin 경이 그렇게 성공적인 이유는 무엇입니까? 나는 당신이이 관계 속에서 유능한 작사가와 유능한 음악가가 나란히 존재하기 때문이라고 봅니다. Morrison이 시인 이었다면, Manzarek, Krieger 및 Densmore는 그시를 음악으로 설정 한 사람들이었으며, 그들은 그 조합이없는 The Doors가 아니었을 것입니다. 그것은 당신이 더 강한 것을 아는 데 도움이됩니다. 예를 들어, 꽤 공정한 작사가와 훌륭한 음악가들과 함께 작업 한 결과 저는 작사가 범주에 꼭 들어 맞는 것을 발견했습니다. 한때 The Edge of U2는 대부분의 곡이 하나의 문자열로 쓰여졌다 고 들었습니다. 그게 내 철학이야. 나는 그것에 대해 완전히 우스꽝스럽지 않다. 나는 그 논리를 볼 수 있는가? 음악? 작가는 노래를 개발하면서 간다. 그러나 내 삶을 위해, 나는 그것을 내 자신의 대담에서 재현 할 수 없었다. 자신의 한계를 깨닫는 것이 전투의 절반입니다. 음악과 가사 모두를 쓸 수있는 특별한 사람들이 있습니다. 그러나 이것들은 거의 없으며 (그리고 어쨌든 사랑의 형제입니까?) 자신이 잘하고있는 것을 찾아 음악이나 가사를 쓰는 것, 주된 사명을 수행하십시오. 적어도 두 가지 모두를 할 수는 없다고 말하는 것이 아닙니다. 나는 개인적으로나 전문적으로 자신을 늘리는 것이 매우 중요하다고 생각하지만, 당신이 양에게 철학적 인 음을 찾아 장기간 성공할 수있는 더 좋은 기회를 맞이한다는 것은 제 생각입니다. 그리고 그것은 한 사람 일 필요도 없습니다. 많은 성공적인 노래가 그룹 활동의 일부로 쓰여졌습니다..
음악을 쓰는 법 - 알아야 할 것
틈새 시장을 찾은 후에는 생산성 향상을위한 프로세스를 마련하는 것이 중요합니다. 대학 졸업 후 식탁에 음식을 넣어야한다는 사실을 처음 알았을 때 나는 정보 기술 분야에 들어갔다. 이제이 분야에서 일한 사람은 그들이 반복적 인 프로세스를 개발하는 데 정말로 컸다는 것을 알고 있습니다. 그래서 그들이 성공적으로 일을 마치면 같은 방식으로 돌아갈 수 있습니다. 마음 속의 예술가로서, 나는이 개념에 반항했다. 그것은 창의성 과정을 방해한다. 나는 난간을 맞았다. 글쎄, 그들은 뭔가에 있었을 수도 있습니다. 너무 단단히 구조화 된 것은 창의력에 방해가 될 수 있지만, 일반적으로 작곡에 대한 일련의 방식을 취하는 것이 큰 도움이 될 수 있습니다. 예를 들어, 캘리포니아 밴드이고 실제로 독수리를 에뮬레이션하려는 경우,이 표준 세트 만 사용하여 4/4 시간 만에 남부 록 노래를 작성한다는 사고 방식으로 스튜디오에 들어갑니다. 화음. 기회는 꽤 지루한 밴드가 될 것입니다. 그러나 당신이 그것에 들어가면, 이것은 내가 편안함을 느낄 수있는 음악 스타일입니다. 매일 오전 8시에 들어올 것입니다. 우리는 기분이 좋든 싫든, 점심 시간까지 쓸지, 우리가 쓰기는 좋은 것이 든 아니든, 그리고 점심 식사 후 2 시간 이상을 쓴다. 특정한 시간에 글쓰기 습관을 키워 일정한 시간 동안, 당신은 훌륭한 광채로 꾸준히 좋은 노래를 만들어내는 과정을 만들고 있습니다. 그 이유는 프로세스 자체가 당신을 더 좋게 만들어주기 때문이 아니라 종이에 아이디어를 얻을 수있는 상당한 양의 작업을 생성하기 때문입니다. 나중에 너는 왕겨와 밀을 분리 할 수 있으며, 하루 안에 걸작을 꺼내 서 CD의 마지막 지점을 채울 수 있다고 느끼지 않을 것이다..
간단히 말해서 필자에게 음악을 쓰는 것에 대한 조언을 구하는 사람들에게 말하는 것입니다. 내가 그 외에 무엇을 말할 수 있었는지를 생각해 볼 때 나는 같은 결론으로 돌아가고있다. 만약 내가 서정성과 음악 구조의 열매와 멍청이에 빠지게된다면 정말로 도움이되지 않을 것이다. 당신이 그 불꽃을 느끼지 않는다면 세상의 모든 지식은 당신을 도울 수 없습니다. 아무도 가르 칠 수없는 작곡에 직관력이 있습니다. 그것은 내가 음악을 잘 쓰지 않는 것과 같은 이유입니다. 나는 화음, 음계, 구조 및 이론을 알고 있지만 모두 함께 사용하면 나를 벗어날 수 있습니다. 그래서 퍼터를 따라 가면 재미있는 진행을 생각해 내 친구 인 스티브에게 간다. 그가 끝나면 완성 된 제품을 나에게 돌려 주며 가사를 추가합니다. 그것은 잘 작동하는 시스템입니다. 비록 우리가 결코 유명하지는 않지만, 우리 모두는 우리의 독특한 선물을 알고 있고 함께 사용하는 방법을 배웠기 때문에 즐겁습니다. 음악을 쓰는 법 진정한 질문은 음악 계약을 처음부터 어떻게 쓰는지 아는 것입니까? 나는 당신의 대답이 ';아니오';라고 가정 할 것이기 때문에 그것이 당신이 여기있는 이유입니다. 일반적인 음악 비즈니스 계약은 일반인이 익숙하지 않은 전문 용어와 용어로 매우 철저하고 완벽합니다. 하지만 옵션이 있기 때문에 걱정할 이유가 없습니다..
수백 가지 유형의 음악 비즈니스 계약이 존재하지 않는다는 점을 고려해야합니다. 따라서, 모두 작성하는 법을 배울 수있는 방법은 없습니다. 그렇게하면 광범위한 과목을 수강하고 어쩌면 몇 년 동안 공부해야 할 것입니다. 그리고 누가 그럴 시간이 있습니까? 나는 그것에 대해 생각하고, 작곡가, 예술가, 면허, 로열티, 관리자, 프로듀서, 사진 작가를위한 계약서가 있습니다. 목록은 계속됩니다..
녹음 계약 및 음악 계약에는 모든 종류의 내용이 포함될 수 있습니다. 라이센싱, 퍼블리싱, 퍼포먼스, 광고 및 상품은 음악 계약에서 다루는 용어 중 일부일뿐입니다. 경험이없는 사람이 모든 것을 포함하는 것을 기억할 수있는 방법은 없습니다. 그래서 당신은 도움이 필요할 것입니다. 대부분의 사람들이 연예 변호사를 위해 시간당 400 달러를 낼 수 없다는 것이 명백하므로 다른 경로를 탐험해야합니다..
음악 비즈니스 계약을위한 템플릿과 양식이 준비되어 있다는 사실을 알고 계셨습니까? 그것은 절대적으로 옳다. 어쨌든 편집 할 수있는 양식입니다. 또한 모든 장르 또는 상황에 따라 사용할 수 있습니다. 당신이 그것에 대해 생각한다면 그것은 놀랍습니다. 당신은 더 이상이 나쁜 녀석들을 당신을 위해 쓰는 엄청나게 비싼 변호사를 구해야합니다. 확실히 음악 업계에서의 삶을 훨씬 쉽게 만들어 줄 것입니다. 더 이상한 변호사 비용이 들지 않습니다. 계약에 포함 할 항목이나 음악 계약에 대해 걱정할 필요가 없습니다..
이러한 계약은 모든 컴퓨터와 호환되는 최신 장르의 편집 가능한 장르와 관련된 업계 표준이어야 함을 기억해야합니다. 그런 다음 공란에 정보를 기입하고 계약서를 인쇄하고 서명하십시오. 이러한 종류의 음악 사업 계약에 대한 투자는 의심 할 여지없이 뮤지션이나 회사로서 스스로를위한 최고의 투자 중 하나가 될 것입니다.