대부분의 자기 출판 작가는 효과적인 책 표지의 가치를 인식하지 못합니다. 그들은 책을 쓰는 대부분의 날을 보낸다. 그리고 일단 그것이 끝나면 잠재적 인 독자로부터 어떤 인상을 이끌어 낼지에 대해 아무런 고려도하지 않고 책을 쌓는다. 책벌레가 책 표지로 책을 판단하지 않는다는 것은 완전히 사실이 아닙니다. 도서 표지는 콘텐츠 자체의 중요한 부분으로 간주되어야합니다..
작가는 자신 만의 책 표지 디자인을 만들 필요는 없지만 입력은 매우 중요합니다. 사실, 책 표지에 대한 아이디어는 작가들부터 시작해야합니다. 그들은 스스로 책을 읽을 수있는 능력이 없다면 책 표지를 디자인하는 방법을 적어도 알고 있어야합니다.
Photoshop에서 서적 디자인 템플릿을 만드는 방법
책 표지 디자인 과정을 시작하려면 작가와 출판사는 자신이 좋아하는 책 표지에서 통찰력과 영감을 얻어야합니다. 이것은 표절을 용인하는 것이 아닙니다. 그들이 정말로 필요로하는 것은 특정 책 표지가 그들을 위해 일하도록하는 요소를 결정하는 것입니다. 게다가 작가는 독자이기도합니다. 그들은 아마 책방에서 그들이 알아 듣는 책들이 어떻게 그들의 관심을 끌 수 있었는지 알아 내려는 의도로 둘러 볼 수 있습니다..
일단 자신의 개인적 취향을 알게되면 디자이너에게 영향을 미치는 책 표지의 사본을 보여줌으로써 아이디어를 브레인 스토밍 할 수 있습니다. 일부 디자이너는 작가가 책 표지에 표시하고자하는 것을 이해하기가 어려울 것입니다. 그들에게 예제를주는 것은 시각적으로 더 낫기 때문에 도움이됩니다..
일단이 첫 번째 단계가 끝나고 끝나면, 그들은 책의 주제를 단일 작품으로 압축하는 가장 중요한 부분을 진행할 준비가되었습니다. 작가가 책 표지를 디자인하는 방법에 대한 일반적인 아이디어를 갖고 있다면 표지 아트를 책 디자이너에게 설명하여 표지 아트의 본질을 파악할 수 있습니다. 이것은 표지 디자인에 불필요한 요소를 피하고 책 표지가 책 내용에 관심이있는 사람들의 관심을 효과적으로 끌 수 있도록하기위한 것입니다. 책의 주제와 관련이없는 작품들에 가득 차면 잘못된 인상 만 남을 것입니다. 이것이 의도 된 목적이라면, 그것은 똑같이 비판적으로 제공되어야합니다.
셀프 퍼블리셔는 디자이너의 포트폴리오에 대해 조사해야합니다. 디자이너는 우수한 결과물을 보여줄 수는 있지만 자신이 전달하고자하는 테마에 적합하지 않을 수도 있습니다. 그 외에도 일부 디자이너는 특정 장르 또는 형식에 대한 표지 작성 전문가입니다. 작가들은 그들의 사용 설명서가 공상 과학 소설처럼 보이기를 바라지 않을 것입니다. 이 측면도 고려해야합니다..
자기 출판사가 도서 표지를 디자인하는 방법을 배우는 가장 좋은 방법은 과정을 진행하는 것입니다. 과정에서 디자이너와 협조를 거부하는 사람들은 결과에 만족하지 않을 가능성이 가장 큽니다. 이것은 작가가 명확한 입력 만 제안하면 방지 될 수있는 개정 및 지연을 초래할 수 있습니다.