12 바의 블루스 진행은 블루스를위한 가장 오래되고 가장 잘 짜여진 음악 구조입니다. 그것은 I-IV-V 또는 1 - 4 - 5 번째 음표 또는 연주하고있는 특정 저음의 코드로 시작되었습니다.
블루스를 연주하기 시작하려면 12 바 블루스의 진행 상황을 알고 싶을 것입니다. 12 바 블루스에 관한 단순한 질문은 어떤 코드 또는 음표를 연주합니까? 그리고 내가 어떤 순서 또는 진행을하는지?
12-bar 블루스의 기본 개념은 I-IV-V 진행입니다. 여기서 I, IV 및 V는 사용자가 사용할 코드 또는 음표를 나타냅니다. I, IV, V는 정확히 무엇입니까?.
21 일 만에 초보자를위한 기타 수업 # 1 | 초보자를위한 기타 연주법
정확히 말하자면, A의 핵심은 A-D-E를 I-IV-V 진행으로 사용할 것입니다. 마찬가지로 E로 시작하면 E의 키에 대해 E-A-B를 I-IV-V 진행으로 사용한다는 것을 알게 될 것입니다.
Guitar Players Center의 낡은 핑거 피커와 기타리스트들 모두가이 음악적 구조를 잘 활용했습니다. 시원한 비트가 있으며 여전히 많이 사용됩니다. 일단 익숙해지면 점점 더 많이 인식하게 될 것입니다..
12 바의 블루스 진행 / 구조의 가장 기본적인 형태는 다음과 같이 12 개의 바를 연주하는 것입니다 :
Standard Twelve Bar shuffle 또는 Progress is I I I IV IV I IV IV IV V 이상을 재생하거나 아래 차트를 보면 더 이해할 수 있습니다..
A의 진행을위한 노트 D E Play 오버 이상
KEY OF B 진행에 대한 노트 B E F Play over + over
키의 C 진행 노트 C F G 플레이 오버 이상
D KEY OF DIGITAL PROGRAMS D G A 플레이 오버 오버
KEY OF E 진행을위한 노트 E A B 플레이 오버 이상
KE F OF F 진행 메모 F B C Play 오버 이상
G of Key G 진행 노트 G C D Play 오버 이상
A of Key : AAAA-DD-AA-E-D-A-E를 연주 한 다음 다시 AAAA-DD-AA-E-D-A-E로 돌아가 메트로놈을 사용하여 타이밍을 낮추십시오. 이 메트로놈은 첫 박자에 액센트를줍니다. 메트로놈을 연주하는 법을 배우기 시작하는 것은 결코 아닙니다. 날 믿어 라 타이밍은 기타 연주의 다른 측면만큼 중요하다. 진지하게.
이 비디오를 12 바 블루스 셔플을 연주하는 일반적인 지침으로 사용하십시오. 나는 이것을 12 개의 바 블루스를 연주하고 타이밍을 배울 수있는 근원으로 삼아서이 비디오를 입었습니다. 무료입니다.!
SRV 플레이 :Pride and Joy:를 경청하십시오. 스티비 레이 (Stevie Ray)는 12 곡의 바 블루스 구조를 자신의 많은 작품의 기초로 사용했습니다..
간단히 말해서 문제를 복잡하게하지는 않지만 현실적으로 12 개의 바 블루스는 코드를 사용하거나 노트와 코드의 조합을 사용하여 연주 할 수 있습니다. 가장 중요한 것은 사용중인 키에 적절한 음표 또는 코드를 사용하는 것입니다.
Amazon에서 풍성한 12 개의 바 블루스 책을 구할 수 있습니다. 사용 가능한 책을 찾아보고 이해할 수있는 책을 골라보십시오. 우리 모두는 다르게 배우므로 언제나 당신이 관련 있고 이해할 수있는 교재를 찾는 것이 좋습니다..
튜토리얼은 온라인 기타 레슨 기사에서 권장되는 많은 장소에서 제공됩니다. 선호하는 기타 및 음악 교육 사이트는 최고 수준이며 수준에 있습니다. 나는 그들을 사용했고 개인적으로 그들을지지 할 수있다..
이것은 12 바 블루스 셔플로 연주 할 수있는 코드 차트입니다. 메모보다 조금 더 고급입니다. 이 선택 사항을 만들거나 열두 개의 바 블루스를 연주하는 다음 단계.
일곱 번째 (7th) 코드에이 기사의 코드 차트를 사용하십시오. 기타 수업을하는 방법 제품을 온라인으로 구매하려면 가능한 한 최상의 제품을 제공받을 수 있도록 약간의주의와 연구가 필요할 수 있습니다. 인터넷을 통해 쇼핑하는 것에 대해 여전히 우려하는 사람들이 있지만 실제로는 매우 안전하며 다른 곳에서는 찾을 수없는 것들에 대한 액세스를 제공합니다. 예를 들어, 새롭고 흥미 진진한 추세는 온라인 교육 서비스, 특히 악기 연주를위한 것입니다..
이러한 혁신적이고 접근 가능한 프로그램을 발견하는 데 관심이 있다면 현명한 선택을하는 것입니다. 다음은 프로그램을 완벽하게 찾을 수있는 방법에 대한 팁과 아이디어입니다. 선택한 프로그램이이 기준을 충족하는지 확인함으로써 가능한 최고의 기타 수업을 받고 있음을 알게됩니다.
첫 번째 요구 사항은 프로그램이 진정한 음악 전문가에 의해 설계되었다는 것입니다. 학생으로서 당신의 기술 수준이 선생님의 제한으로 제한되기 때문에 강사는 아마추어가 아닐 것이 중요합니다. 이것이 왜 기타 레슨 패키지가 프로에 의해 쓰여지고 디자인되었는지 확인해야하는 이유입니다.
두 번째 요구 사항은 강사가 전문 음악가 일뿐만 아니라 전문 음악 교사이기도하다는 것입니다. 기술을 수행하는 방법을 아는 것과 다른 사람들이 똑같이하도록 가르치는 방법을 아는 것과는 매우 큰 차이가 있습니다. 전문가는 다른 사람들이 다른 학습 스타일을 가지고 있으며 모든 학습자에게 맞는 기타 수업을 제공 할 수 있음을 이해합니다..
세 번째 요구 사항은 프로그램의 역동 성과 창의성을 고려하는 것입니다. 텍스트 기반의 책에서 악기를 잘 연주하는 법을 배우는 것은 불가능합니다. 대신, 좋은 프로그램은 시각 보조 자료 및 오디오 파일과 같은 대화 형 기능을 제공합니다. 기타 레슨 패키지는 단순히 당신에게 말하기보다는 당신을 보여 주면서 연주하는 방법을 가르쳐주는 클립과 예제를 제공해야합니다.
마지막으로 온라인 음악 교육 프로그램은 학생이 즉시 게임을하고 프로그램의 모든 단계를 계속 진행하지 않으면 효과가 없습니다. 악기를 연주하는 방법을 배우는 것은 실제 연주에 익숙해지는 것에 달려 있습니다. 이것은 연주를하지 않고도 기타 수업이 효과적 일 수없는 이유입니다.
이러한 요구 사항을 모두 충족하는 시스템 중 하나는 Express 기타 학습 프로그램입니다. 이 프로그램은 전문 음악가이자 교사 인 Mike Hayes가 만들었습니다. 이 악기의 진정한 주인 인 Mike Hayes는 아마추어에서 프로로 학생들을 전환시키는 데 필요한 것이 무엇인지 압니다. 이 시스템 및 기타 훌륭한 제안에 대해 자세히 알아 보려면 http://www.guitarcoaching.com을 방문하십시오. 당신의 요구에 완벽하게 부합하는 프로그램을 찾음으로써, 당신은 너무 빨리 마스터 기타리스트가 될 수 있습니다..