취급하기 쉽기 때문에 파스텔은 다양한 화원에서 파생 된 다양한 안료에 대해 알아보고 서로 조화, 대조 또는 보완하는 데있어 색을 익히거나 익숙해지기 시작하는 훌륭한 화가입니다..
미리 계획 색상
좋은 색상 알림은 ‘사용자 정의 색상 표’ 당신 후’파스텔 드로잉을 계획하고 색상을 선택했지만 작업을 시작하기 전에. 파스텔 색상을 사용하면’(검은 색 또는 매우 어두운 색을 제외하고) 선택한 용지 (용지에 사용하려는 동일한 종류의 용지)에 가로로 1 인치의 가로대를 적용합니다. 각 줄무늬 사이에 깨끗한 공간을두고 멀리있는 각 색상의 이름 / 번호를 적습니다..
건조 파스텔의 기본 - 건조 파스텔 사용 방법
그런 다음 종이를 90 도로 돌려 놓고 같은 순서로 같은 파스텔을 사용하면 또 다른 1 인치 색 스트립이 적용됩니다. 파스텔이 각 십자가를 통과 한 후에는 파스텔을 청소해야 할 수도 있습니다. 시간이 지나면 각 색상이 다른 모든 색상과 순수한 색상으로지나 가게됩니다. 님’너처럼 색이 조금 번지면 걱정하지 마라.’어쨌든 그들 중 일부가 번질 것이다..
이 작업이 끝나면 손끝을 사용하여 교차하는 여러 조합을 부드럽게 혼합하십시오. 추가로 인접한 색상과 대각선으로 섞으면 더 많은 조합을 얻을 수 있습니다. 잠깐만. ‘사용자 정의 색상 표’ 당신이 일하는 동안 그것을 볼 수있는 곳. 컬러 차트에 정착액을 사용하지 마십시오. 따라서 색상을 혼합하기 위해 실험을 계속할 수 있습니다..
기술 실험
서로 다른 파스텔 (하드, 세미 소프트 및 소프트)을 사용하여 각각의 파스텔 기법을 사용하여 실험을 수행하면 각각 다른 결과에 익숙해집니다. 다른 상표의 파스텔도 다양한 결과를 줄 수 있습니다..
윤곽선 : 제스처 선과 등고선의 경우, 펜이나 연필처럼 파스텔의 끝 부분을 그립니다. 표정을 달성하기 위해 팔 전체를 사용하는 넓고 편안한 스트로크를 사용하고 라인의 두께를 더 단단히 조절하십시오..
색상 영역 채우기 : 파스텔에서 종이를 떼어 내고 평평한면을 넓은 획으로 사용하면 커다란 색채가 생깁니다. 더 세게 누르면 더 무겁고 어두운 색이됩니다. (종이를 저장하고 파스텔 막대를 종이에 보관하면 색 이름을 기억하는 데 도움이됩니다.)
부화 및 교차 해칭 : 단단한 파스텔 또는 파스텔 연필을 사용하여 피사체를 차단하는 곡선 또는 직선의 미세한 평행선 세트를 그립니다. 어두운 곳에서 어두운 해칭, 밝은 곳이나 반사되는 곳의 밝은 색상, ‘사용자 정의 색상 표’.
블렌딩 : 손가락이나 tortillon, paper stump와 같은 다양한 블렌딩 도구 중 하나를 사용하여 블렌딩합니다. 퍼티, 반죽 지우개, 천, Q-tips 또는 면봉. 단일 색상 영역을 부드럽게 혼합하고 선이나 인접한 색상으로 움직이지 않도록주의하고 다른 색상으로 이동할 때 손가락을 청소하거나 도구를 변경하십시오. 색상을 혼합하려는 경우 색상 계획에 따라 해칭 및 교차 해치 영역을 혼합합니다..
흔들림, 페더 링 및 더 스팅은 특수 효과를 얻기위한 다른 기술입니다..
영감을 얻으려면 Edgar Degas 또는 Mary Cassat의 파스텔 초상화를 확인하십시오. 더 많은 영감을 얻으려면 좋아하는 사진을 진정한 파스텔 초상화 또는 파스텔 그림으로 바꾸십시오..